Эскизы одежды дизайнеров. Работы лучших модельеров мира.

Эскизы одежды дизайнеров. Эй, красотка! Независимо от того, являетесь ли вы студентом факультета дизайна одежды, признанным дизайнером или просто любителем моды, вас всегда вдохновляют работы некоторых из самых знаковых дизайнеров и ателье мира. Особенно, если вы учитесь рисовать модные рисунки, изучение эскизов дизайна одежды известных дизайнеров поможет вам получить новые идеи по созданию эскизов платья и визуализации нарисованных от руки дизайнов.

Несмотря на то, что в наши дни доступно так много приложений для создания эскизов дизайна одежды, и нет недостатка в пошаговых учебных пособиях по созданию эскизов модных моделей, просмотр эскизов модных фигур успешных дизайнеров сам по себе является обучением. И стимул, конечно.

Итак, давайте проверим некоторые из наших фаворитов!

1. Кристиан Берар

Французский художник и иллюстратор Кристиан Берар был особенно известен своими рисунками фотомоделей в 1930-х и 40-х годах, когда их публиковали такие журналы, как Harper’s Bazaar и Vogue. Он иллюстрировал некоторых ведущих дизайнеров того времени, таких как Скиапарелли и Жан Пату.

Он также создал костюмы и декорации для фильма Жана Кокто «Красавица и чудовище» в 1946 году («Красавица и чудовище»). В его иллюстрациях в области дизайна одежды была простота, характеризующаяся использованием акварели и кривых. Он использовал тонкие акварельные кисти даже для мелких деталей вместо ручек.

2. Кристиан Диор

Диор не нуждается в представлении. Культовый модельер выпустил свою первую коллекцию весной 1947 года. Эти модели стали очень популярными, став важной частью истории моды, когда Harper’s Bazaar написал: «Это такой новый взгляд!»

Гламурные, молодежные и женственные модели полюбились за узкую талию и подчеркнутые бедра. Они стали визитной карточкой Диора, и в этой коллекции были представлены знаменитый жакет в стиле бар и пышные юбки до икры. Коллекция также подверглась критике со стороны таких людей, как Коко Шанель, которая сказала: «Только мужчина, который никогда не был близок с женщиной, может создать что-то настолько неудобное».
Также проверьте: Кристиан Диор действительно был кутюрье мечты!

3. Донателла Версаче

Итальянский модный дом Versace с конца 90-х находится под управлением сестры Джанни Версаче Донателлы. Она разработала дизайн для Мадонны, Леди Гаги, Бейонсе и многих других. Она также была дизайнером «Лесного платья» Дженнифер Лопес «Грэмми». и запустила собственный лейбл Versus Versace.

Эта подробная модная иллюстрация относится к 2012 году, когда Harrods сотрудничал с 10 лучшими модельерами, чтобы разработать современные версии платьев принцесс Диснея 21-го века. Это золотое шелковое блестящее платье дополнялось эффектным ожерельем, хрустальными туфлями и легендарными мотивами Медузы от Versace.

4. Моник Люлье

Monique Lhuillier — филиппино-американский дизайнер, известная своими платьями для красных дорожек и свадебными нарядами. Ее иллюстрации показывают, как она ценит женственность и очарование вечерних нарядов. Ее эскизы модного дизайна всегда тщательно детализированы, показывая свет и тень, трехмерные слои, украшения и даже ткани.

monique-lhuillier-модный дизайн эскизы-проектирование-свадебного-платья

5. Карл Лагерфельд для Chanel и Fendi

Дом Chanel является источником вдохновения как для модниц, так и для дизайнеров. Карл Лагерфельд был одним из самых влиятельных дизайнеров 2010-х (а может быть, и этого века!). Он был и фотографом, и художником.

Хотя Карл также занимался дизайном для Fendi и своего одноименного лейбла, его дизайны для Chanel, пожалуй, самые запоминающиеся. С самыми уникальными показами мод он не оставил камня на камне, когда дело дошло до декораций, чтобы убедиться, что весь показ — это настроение. На пляже, в аэропорту, на стартовой площадке и на улицах Парижа Карл Лагерфельд каждый сезон создавал неожиданные образы, с каждым разом повышая ожидания от Недели моды.

Меня завораживают его эскизы модных иллюстраций. Они показывают не просто наряд, а целое настроение – образ жизни. С гламурными позами и выражениями — уникальными в каждом наброске — его наброски немного незакончены, но тем не менее создают целую историю. Он использовал карандаш / мелок в своих модных иллюстрациях для деталей. Иногда он смешивал их с маркером одного цвета и использовал цвет для фона, выделяя модель.

allure-of-chanel-illustration-designer-karl-lagerfeld-куртка-юбка-шляпа

6. Джорджио Армани

Худые и высокие модели Армани выглядят так, словно застыли во времени во время одной из своих прогулок по подиуму. Иногда они позируют как современные модницы! Его наброски модной иллюстрации включают в себя детали аксессуаров и причесок, даже оттенки кожи и макияж, создавая целостную личность. Они показывают крошечные нюансы бахромы, украшений, блеска и мерцания, что делает их отличным источником вдохновения, особенно для тех, кто изучает дизайн одежды . Вот два из них, сделанные для бального тура Lady Gaga Born This Way.

7. Эли Сааб

Известный своими вечерними платьями и свадебными нарядами, украшенными хрусталем, Эли Сааб одевал многих знаменитостей и членов королевской семьи, включая Анджелину Джоли, Айшварию Рай, Тейлор Свифт и королеву Иордании Ранию. В его проектах сочетаются западная и восточная культуры, струящиеся ткани сочетаются с жесткими, такими как органза и тафта.

Эскизы модного дизайна ателье используют градиенты, чтобы показать объем и блеск тканей. Детализированные до такой степени, что показаны драпировки и узоры, эскизы используют модель в качестве манекена, уделяя все внимание самому платью.

8. Дольче и Габбана

Сегодня Dolce & Gabbana, один из самых вдохновляющих домов моды, выступает за итальянскую моду и образ жизни. Это все о современной королевской семье с экстравагантно украшенными моделями Dolce & Gabbana, элегантными силуэтами и тяжелыми тканями. Дуэт дизайнеров основал свой дом моды в 1982 году.

Почти каждая крупная знаменитость была одета Dolce & Gabbana, включая Кейт Миддлтон, Бейонсе, Селену Гомес, Миранду Керр и многих других. Недавно они представили фэшн-блогеров и женщин всех форм и размеров в своем показе мод , продвигая инклюзивность в моде .

В их дизайнерских эскизах используются яркие цвета, как и в их дизайне, и они включают в себя сложные детали, такие как отдельные блестки, прозрачные панели, узоры украшений и более мягкие цветовые оттенки внутри них.

9. Живанши

Французский роскошный модный дом Givenchy существует с 1952 года, и Юбер де Живанши получил восторженные отзывы от Vogue и The New York Times за свою первую коллекцию. Журнал «Нью-Йорк Таймс» опубликовал статью под названием «Звезда родилась», которая мгновенно сделала его сенсацией.

С тех пор дом расширился, наняв таких дизайнеров, как Джон Гальяно и Александр МакКуин, а Одри Хепберн стала его послом в «Завтраке у Тиффани», который представил миру маленькое черное платье и бесчисленное множество других культовых нарядов.

В его оригинальных набросках есть грубость Карла Лагерфельда. Иллюстрации новых модных моделей дома также проще и минималистичнее по сравнению с другими в этом списке.

мода-эскизы-рисунок-иллюстрация-брюки-известные-дизайнеры-живанши

10. Джереми Скотт для Moschino

Популярный благодаря своему эксцентричному дизайну и веселым красочным коллекциям, Moschino был основан в 1980-х годах покойным Франко Москино. Джереми Скотт продвигал бренд вперед, создавая тематические коллекции каждый сезон.

От тематической коллекции Барби до коллекции, вдохновленной Джеки Кеннеди , от шляп с дорожными конусами до головных уборов с канделябрами, ничто не выходит за рамки для Джереми Скотта. Причудливый дизайн — причина, по которой мы с нетерпением ждем модных показов Moschino каждый сезон.

Точно так же, как и его проекты, модные иллюстрации Джереми Скотта изображают причудливую, но стильную женщину — отношение, позу и все такое! Украшения, прическа и макияж являются такой же частью его эскизов, как и сам наряд. Это завершает вид, не так ли?

11. Оскар де ла Рента

Знаменитый американский дизайнер тоже не нуждается в представлении! Он работал в дизайнерских домах Lanvin и Balmain до запуска собственного лейбла. Его бренд одевал Джеки Кеннеди, Рианну и совсем недавно таких знаменитостей, как Сара Джессика Паркер для знаменитого платья Met Gala и Амаль Аламуддин для ее свадьбы.

ODLR, бесспорно, является одним из самых знаковых дизайнеров нашего времени. Он был первым модельером, изображенным на марке, когда Почтовая служба США выпустила 11 марок с его дизайном. «Его одежда отражала двойственность американской женщины-женственности, не выглядя при этом хрупкой, авторитетной, но все же утонченной», — говорится о дизайнере на сайте USPS.

Оригинальные наброски Оскара де ла Рента выглядят забавно и современно, показывая принты, цвета и узоры мягкими мазками на белом фоне, как на японских картинах! Его внимание к деталям видно, как и его признательность за женственность.

12. Ральф и Руссо

Дом Ralph & Russo относительно новый, но уже зарекомендовал себя стильным дизайном и женственной привлекательностью. Дом высокой моды специализируется на высокой моде, готовой одежде, предметах роскоши и модных аксессуарах.

Ralph & Russo стал первым британским брендом, избранным для официального показа своей коллекции на Неделе высокой моды в Париже – впервые почти за столетие. Дуэт Тамара Ральф и Майкл Руссо основали его в 2010 году, и у них уже есть бесчисленное количество клиентов из списка лучших, таких как Блейк Лайвли, Анджелина Джоли и Приянка Чопра.

Рисунки моделей их ателье детализированы тонкими линиями, показывая свет и тень, детализируя ткани, аппликации и драпировки. Бесподобно красиво!